第一次(在屏幕上)见到呼兰是去年的《吐槽大会》,心想李诞太能忽悠了,这个喘气不匀也不好笑的人就是他口中的脱口秀奇才。
结果今年的《脱口秀大会》,呼兰已经是冠军的大热人选,越战越勇的他最后爆冷无缘三强,倒是收获了观众真情实感的唏嘘一片。呼兰哭了,“友谊第一王建国第二”倒是成真了。
同样是理工男,和总是吊儿郎当的张博洋完全相反,呼兰毫不掩饰对胜利的渴望和对竞赛的热爱,他把这归结为自己从小打乒乓球比赛,知道怎么输。
毕竟不同于其他选秀的巨大名利场,脱口秀因为略小众,即使红了,用王建国的话来说也属于“娱乐圈的郊区”,介于明星与非明星之间。那“输了”的呼兰最近怎样了?——其实倒不太重要,呼兰的持续强输出和旺盛创作力,才是让人好奇的点。
“公平而势利”的观众
呼兰不久前刚离开之前的教育公司,现在唯一的职业是笑果文化签约的艺人,虽然今年的脱口秀大会已经落幕,但还有一些巡演在筹备,除此之外,去各大活动商演是主要工作。
这些活动发出演出邀请时,会给一个brief,关于活动介绍、品牌调性、演出时间和时长、一些要提或不要提的细节,以及一般都有、且非常重要的——“不希望太硬广”。然后就是创作、对稿、修改、彩排,活动方往往还会在创作上协助作品做过渡、提出某些点的强化需求,等等。
对于创意人、尤其自媒体人来说,这一切是不是有种特别的亲切感——这不就是我们熟悉的原生广告吗?
作为热门选手去做商演会有什么优势吗?呼兰觉得也仅仅是在上台的时候掌声稍微热烈一些。“现场观众是很公平、很势利的(这个势利要打引号),站在脱口秀的舞台上,不管你是谁,大家就是用好笑和不好笑来衡量你。光环不管用,上台时可以给你很多掌声,但是一讲不好,这几个段子冷了,观众就还是冷淡、不笑。这样子特别好,我还挺喜欢这些所谓势利的观众。”
话说得那么有底气,据我在微博的围观,可能跟刚刚在云栖大会现场让观众笑了有关。这段五六分钟的演出水准基本不亚于平时在脱口秀大会的表演,对品牌方的名字、功能、甚至马老师(aka马爸爸)进行了全面调侃,下手不轻。除了创作力的旺盛,也约略可见他得到的创作自由度有多大。
某种程度上,呼兰自己也是一个“公平而势利”的观众,虽然有很多喜欢的喜剧演员(例如赵本山、黄渤、徐峥等等),但他的观念里并没有支持偶像一说,一切还是看作品,或者说研究作品,“我会去想说他为什么在这个阶段产出这样的作品,或大家为什么这样去看这个作品。”
喜欢研究还体现在很多方面。呼兰在读的一本书叫《上瘾五百年》,讲烟酒咖啡鸦片等的历史,因为他最近想写关于喝酒的话题,“想看看这个东西的底层逻辑是怎样的。”
脱口秀里有鄙视链吗?
呼兰接触脱口秀的过程听上去非常顺利和水到渠成,最早因为看《吐槽大会》和《今晚80后脱口秀》而对脱口秀感兴趣,之后发现线下有演出,大概听了一两个月之后,呼兰就写稿上台讲了。
呼兰是幸运的,第一次上台讲就获得颇为热烈的反响。不过那次的话题可能让现在熟悉他演讲风格的观众有点意外,不同于现在大家认知中的“海归、哥伦比亚大学精算系、精英”等标签,当时聊的是北方人的喝酒与面子。
这也开启了我们关于脱口秀话题中有没有鄙视链的讨论。
“鄙视链其实是存在的,大家会发现有些东西很容易让观众笑,这个事情不难。比如在东北,我尤其印象深刻,我们这种小城市里的二人转,很容易就把大家搞得特别兴奋、特别好笑。它也没什么技巧,就一个男的一个女的,然后女的就说你们想不想看我打他,大家说想,然后就把鞋子脱下来,抽耳光之类的。这些东西也能笑,但跟你没关系,谁做这个事情都有这个效果。我还是希望尽量写一些有逻辑、有内容、有技巧的东西,偷奸耍滑取巧的那种笑声,我个人觉得意义不大。”
同一个话题能引发的影响和讨论也因人而异。呼兰曾经聊过,从小打乒乓球比赛让他知道该怎么输。他也确实展示了健康的竞技心态,大大方方想赢,输了的难过也毫不掩饰,但这种直接和自洽是有很强的感染力的,也让许多人尤其是年轻父母引发共鸣,毕竟,这个竞争激烈的社会vs孩子普遍被宠溺、缺乏良好的竞争心态之间的反差,是最常见的焦虑之一。呼兰说很多人跟他表示看了那次表演之后想送孩子去学乒乓球或其他什么体育项目,这种反馈出人意料,却也让他觉得“有意义、比什么都开心。”
不过从另一方面来看,虽然呼兰在节目中diss了热衷制造学习焦虑的当下,而观众的反应,却又微妙呼应了这个普遍焦虑的时代。
至于脱口秀的观众,呼兰之前也以为年龄会偏年轻,但是最近他也看到很多五十多岁的大爷(??--编者注),让他发现很多东西比想象中普世和共通,比如呼兰把上班摸鱼比喻为表演里的“无实物表演”,很多五六十岁的观众很有共鸣,表示他们上班时其实也是这样。
嘴很毒是心里苦吗?
呼兰有一个标签是用正能量说脱口秀。
其实,用吐槽来说脱口秀可能是最容易的,要知道最近几年最火的脱口秀节目之一,就是同样笑果文化出品的《吐槽大会》。呼兰刻意在回避这种方式,“最关键我本身也不是这样的人。”至于人们常说的,做喜剧的人骨子里都很悲观,多数人会上升到这是哲学的高度带来对世界的荒凉感,呼兰觉得这是因为,创作压力太大。
“我看到很多做喜剧的人之所以阴郁、抑郁,是因为创作上给他带来的压力是巨大的,他是个艺术家,要保证这东西的质量,然后又有时间限制,这会让他很难受,反思做这东西的目的是啥。我看过赵本山的纪录片,他不管上多少次春晚,准备的时候压力是巨大的,好几次下了春晚的舞台人就崩溃了,在那边哭。
但我并不觉得他们的阴郁是面对世界的这种抑郁,他们其实对世界是有爱的,否则创造不出来这些作品,你看卓别林也好,周星驰也好,赵本山也好,你是能看出来他们对这种小人物的爱的。”
脱口秀的一点创作方法
好记性不如烂笔头
作为日常训练,呼兰习惯把素材整理成一篇稿子。把这些东西记录下来,有助于把脑子里的一些碎片想法变得更有结构和体系化。
不绝对主观
虽然《脱口秀大会》经常有大家一起讨论稿子的场景,但事实上这个过程往往只在小范围。“一个题材你问了三四个人,大家都说‘没这个感觉’,你就发现这应该是非常私人的感受,可能就别写,否则讲出来之后没有共鸣。
相当真实
至于一个段子的加工比例?在呼兰的段子中,艺术加工大概占一成,九成是真事,他觉得这是在脱口秀行业里常规的比例,尤其大的基调必须真情实感完全真实,这样才能做到基本的自洽。
表演技巧
呼兰表示自己的段子里一点表演都没有,甚至连对话都很少,但是也承认表演可以是武器库里的一个武器,如果有一天想要用的话,能加分。
多读书
因为忙,刻意通过体验生活去扩大生活半径并不那么现实,那么脱口秀演员的素材从哪来?一样的生活不一样的观察角度是一个解释,此外就是读书,“书能给你扩大的生活半径是生活里怎样都看不到的”。
最后附上呼兰的一些段子,配合视频欣赏更佳。
炒股的亲妈
一开始有人跟她说,你不能把鸡蛋放在同一个篮子里,你得多买些股票,控制下风险。她听了。买了七八十支股票。她这都不是控制风险,她是买了一个大盘回来!
我是学金融的,我在证券公司实习过,我知道我搞不了这个。但我见过无数的老头老太太不服。前脚刚跨出菜市场买完韭菜,后脚就踏入股市要当韭菜。真是吃啥补啥。
谁在制造学习焦虑?
每次我中午在睡午觉,总有同事在听罗振宇。罗振宇说,现在你午休听我讲课,过了几年,你就是和那些睡觉看综艺的傻子不一样。
你说你帮人提升就帮人提升,你骂我干什么玩意呢?
翅膀硬了
有的时候我妈和我说一些什么事情,我说妈好像不是这样的吧。她说你是不是顶嘴?我说你说一句,我说一句,这何顶之有啊?她说你是不是翅膀硬了?
没法聊。我和她说事情,她和我说顶嘴。我跟她讲逻辑,她跟我聊翅膀。
别人都在关心我飞得高不高,有我妈关心我翅膀硬不硬。
无实物表演
那边上班特别无聊,你不知道,事少但是还要装作自己特别忙碌的样子,那是比真有活还要更累的。
就是你手里没活,要显得自己手里全是活。
后来才知道,这在表演里叫做无实物表演。
生活的甲方
早上的时候雄心壮志,我要去干翻这个世界。
晚上的时候往那一靠,被这个世界干得服服帖帖的。
后记
前两年看《吐槽大会》喜欢上李诞,今年诞总真的变成了老板,脱口秀新秀是一个据说长得很像他、也经常一起喝酒、并且疑似“插足”了李诞和建国的友谊的呼兰。
脱口秀也许有天才型选手,天然的表演能力和小机灵就能轻松赢得满堂彩,在这样一个看似轻松新鲜、门槛不高的行业,呼兰多读书、多下笔这种old fashion,让人对这个行业平添了一些踏实感。
如节目中所示,呼兰很客气温和,采访中因为话赶话,我们常陷入“你说你说—好吧,我是说—哦哦你说你说”的客气中。聊天中尽量不反驳,实在不认同的时候,也会补充一句“但是你了解的是对的,只不过恰巧我不是。”
“我了解的”是,大部分脱口秀演员都有编剧这个身份,让人误以为很多编剧都有机会上台。
呼兰说,“好多编剧你是看不见的,大部分是看不见的。”
那最后,希望这个给大家带来欢乐的行业,所有人的努力都能被看见。
好多网友说不如前两期了,是洗白大会,其实这个节目一直带给我们欢笑已经很不错了阿,给我带来无数欢笑,尤其是印象深刻的建国尼罗河畔法力无边的长老和汪苏泷找池子单位来,吐槽大会真的让大家多方面了解一个名人,也改变了我对好多名人的看法,有的表面高冷的人原来内心这么逗比,😄😀😁希望下一季郭艾伦,雷佳音,这些喜欢的大咖也能来到吐槽大会阿,那样欢聚一堂,这个节目真的会更有意思
从小听到过的鸡汤很多,其中就包括这一句:
“你要感谢那些伤害过你的人,因为他们让你变得强大。”
我曾对这句鸡汤深信不疑,以至于从未恨过任何一个恶意伤害过我的人,也确实觉得,那些挫折真的让我的内心越来越坚强。
可真的是这样吗?
我以为忘记了的伤害,总会在某个无法预料的时刻在脑海重现。
或许是突然听到一句歌词,看剧看到一个片段,又或者是夜深人静的发呆时刻,压力积累的情绪时刻,那些以为早就忘记的记忆会突然出现,提醒自己曾经的那些遭遇。
每次记忆的重现,“重温”的不是对施害者的恨意,而是当时的难过。
难过的心情或许有所减淡,但从未消失。
就这样,还得感谢他们为我茁壮成长的人生踹了一脚猛力?
黄执中曾经说过,自己非常讨厌小孩,因为黄执中在上学期间曾经被班上同学欺负,有人会趁他不注意的时候把汽水倒进他的午饭里,每当他兴奋的想享受午餐时,却发现饭菜已经被泡成了浆糊。
这种伤害对黄执中的人生究竟有什么意义呢?
“意义”就是黄执中讨厌小孩,一辈子也不想要孩子了?
这是扭曲,不是强大。
学生时代的音乐记忆有一半是张韶涵,她担得起一声天后,可如果没有当年那些事,她又何至于此?
她在节目中大方的表态“伤害就是伤害,没有这些伤害我也会变得更强,因为我不止天生励志,还天生要强。”
是的,谁说伤害你的人才能让你变得强大。
是你足够要强,足够努力,足够坚韧,你强大的功劳归功于你自己。
一个伤害你的人有什么资格往自己脸上贴金?
韩剧《学校2015》中女主恩菲是一位遭受校园暴力的高中女生,面对施暴者的致歉,她说“希望我还活着这件事,能给你一些安慰。”
换作是内地偶像剧,一定秉承着“圆满”的套路选择原谅。
可“原谅”过后受害者的遭受的一切都不复存在了?
原来,“原谅”过后施暴者的负罪感小了。
受害者对施暴者的原谅,从来不是受害者的放下,而是施暴者的解脱。
真正的痛苦是无法成为谈资的。
岳云鹏讲过那么多场相声,写过那么多梗,不乏自己的糗事、糟心事,唯独真正被伤害到深处的事,他不敢写。
因为不敢回忆。
作家毕淑敏在形容自己心理恐惧说:
“烙红的伤痕直到数十年后依然冒着焦糊的青烟。”
《爱情公寓》里胡一菲说:
“原谅他是上帝的事,我的目的是送他去见上帝。”
普通人没有以牙还牙的魄力
但也绝非以德报怨的圣母
凡人嘛
讲究老死不相往来
伤害就是伤害,再怎么美化还是恶行。
第二期了。为什么我越看越失望。 首先提一下作为杨超越没实力的槽位,就连台词都记不住,一直看题词板?怎么洗?为什么知乎那么多说圈粉的?她的队友 Sunnee表现对比一下。 作为综艺第三季了没有一点新东西,而且包袱笑料甚至没有前两季多。 反而在网上抄梗,庞博的阿杜梗。池子的七秒记忆梗。
每期七个嘉宾,都是主咖的朋友,配三个脱口秀演员一起表演,可这一季请来的嘉宾,互相根本不认识,每个人所吐槽的点观众都知道,都是网上有的内容,甚至像瞎编的硬说,冲突感不强,让人看之寡淡与无趣,最大的亮点反而是永远的主持人张绍刚,不管是奇装异服,还是转场介绍,都很有笑料,好好的吐槽大会变宣传大会,不是来宣传电影就是来宣传专辑的。
吐槽大会节目分析。吐槽大会。自2016年播出的一档网络喜剧脱口秀娱乐节目,该节目秉承着吐槽是门艺术,笑对需要勇气的宗旨,敢于用恶毒犀利的言语大戳明星们的软肋。每期节目会请来一位自带热点。话题的明星。另有明星的圈中好友和圈中人士充任吐槽担当,有主场嘉宾为主要吐槽对象,依次增长或挖苦或挖黑历史,最后还必须选出吐槽王。。自开播以来。留给观众无数经典语录和槽点,让观众在一种轻松愉悦的氛围中享受吐槽带来的乐趣,这种年轻的沟通方式是观众们在生活中用轻松乐观的心态面对生活
年轻态的沟通方式,幽默作为一种处世哲学的生活态度,最大的意义就在于人自身所散发的一种本质的笑点,幽默的本质是一种智慧,好笑的表面之下,是人思想深处的一种智慧,表达,在这当人人都吐槽人人都被吐槽对象的节目里,观众的乐趣。一定程度上建立在嘉宾出刀挨刀的相互伤害的基础上。而这种方式是幽默智慧的一种表现形式,同时也是一种新生式的年轻态沟通方式。吐槽时,双方都卸去了礼节与尊重,更多的是玩闹娱乐去心态,越年轻,越容易接受新事物,对于多元文化方式和沟通方式越来越开放。 。多元文化的剧集,人生教导的另类表达。无论嘉宾是老是少来自哪个领域,节目上表现分为依然十分融洽,节目是会依据主卡的领域范围而选择嘉宾。体育专场,相声专场,。音乐专场。让观众们能个需所求,根据自己喜好而去选择,使得节目内涵有一定文化性,而不仅仅是吐槽,还会对此专场的文化或艺术来进行宣传,有一定的积极意义和传统意识,另一方面,年轻态的沟通方式普及势在必行而幽默性的人生教导却任重道远。三言两语使人发笑,的确是一门技术,但。三言两语。用幽默性语言教化人心,却是一门手艺。光靠锐利的语言道出格言是的道理是远远不够的,而是应让观众有一种听君一席话,胜读十年书的感觉,让观众在幽默教育上能真正体会到真谛,打动人心的同时,又要掌握戏剧感,效果儿吐槽正恰恰做到了这一点,文化修养的同时,又对人生哲学进行观众感化,使整个节目的内涵,各有更加深层的寓意。 。有时吐槽或许是能增进人们彼此关系的一种方式,反观现代社会,大家都十分讲礼貌,使人与人之间越来越客气,导致真正的达到彼此交心,值得社会的孤独,患者居多,但人是追求快乐的,所以每个人都可以参与到吐槽之中,吐槽的确是门手艺,也是一门艺术,这种新兴艺术的发展给人们带来欢乐的同时,又让人们真正明白那吐槽内容的真谛。。以上属于均个人看法。
池子还是那个池子
吐槽大会其实没变,你们的心境变了。
段子还需努力,嘉宾还算可以,力宏帅的一批,王菊闪一边去
为什么没有吐槽云迪的梗!这才是最大的梗好嘛,还是不够real啊!
看吐槽大会很解压,但确实得承认犀利程度一季不如一季,节目有钱了硬气了但碍于大环境所迫,观众真正关注的大多不能说。槽点避重就轻就显得虚伪,谁都知道王力宏最大的槽点是宇直和云迪。还有,绍刚老师,冰冰现在有档期了,你怎么不呼唤了?
李诞池子正常发挥,陶喆超过预期。对二哥路转粉,破洞袜子全国见证后 完全不影响发挥,还能顺势带进梗里,张学友表情包已截图。能靠脸吃饭却顺心发声收放自如的艺人,风趣活泼,认真致雅。扣的一星,是因为有几位嘉宾的能量密度不高,及我自己修行不够,还不习惯这么直面 哪痛戳哪的节目形式。
给王力宏的学友哥“食屎啦”表情包好评!
越发感觉吐槽大会无下限了。杨超越是个什么玩意,在李克勤面前当主咖,呵呵,追了这么久的节目,粉转黑,再也不约了。
第三季明显节目有钱了。第一期节目吐槽质量非常高,基本每个人都不尬、有笑点。王力宏和陶喆也是毫无包袱的自黑。
毕赣老师和张韶涵
吐槽大会越来越没有存在的必要了,王力宏不敢真吐槽,杨超越居然也不敢,那还不如早点让脱口秀大会回来。还有李克勤和杨超越居然是杨超越主咖,我都震惊了,李克勤出道这么多年、有这么多代表作,居然是出道半年、代表作是锦鲤人设的杨超越成为主咖,现在娱乐圈流量大过天的现象才是最该值得被吐槽的,可惜吐槽大会已经不是吐槽大会了,是洗白大会。
果然还是最低端的宣传性质节目,明骂暗夸的“表彰大会”,又虚伪又尬。看提词器很明显的问题到第三季了,都还没解决。#王晶毕赣单期评分。
不如第一季犀利了,很多不是来洗白的就是宣传期。最后一集张艺兴的还不错(虽然他全程黑脸吧),尤其结尾的全季回顾和自黑,有一点点SNL的味道了
前面好些都是温柔的挠痒痒,但最后一集是真的猛,李诞真的是很懂莲言莲语,就看了十分钟,我已经发出快乐的猪叫。
要说口条,还是李诞和池子,有气定神闲的气韵和松弛有度的节奏。其次是王佩瑜,整体性强,京剧腔融合加分。陶喆对王力宏是真·吐槽,但都是捡来的旧刀子啦。继前两季“洗白大会”后,另一属性再强化——“宣传大会”。
这季太尬了,最后一集尤甚。当吐槽流量明星也不过是贪图对方的流量时,吐槽就变成了温柔拳。
邵刚:第四季,我一定要请到冰冰,冰冰你听到我的呼唤了么?
你们真的不用那么用力地笑的……
吐不起就不要来
这一季基本尬聊,张绍刚话太多,整个节目垮了很多,李诞到处上通告捞钱毫无激情,唯一亮点是池子坚持不懈的Diss东郭先生吴天依。杨超越的台词还不错,年轻就是饱满。张韶涵这集提前播,挽回了些准备弃剧的人。侯佩岑、陈乔恩等台湾软妹子就是酥。曾轶可讲话好温柔。